Автор фото, Robyn Lea
Коли представники світу моди присвячують свою творчу енергію облаштуванню власних домівок, результатом стають помешкання, що надихають не просто милуватися ними, а й наслідувати їхній стиль.
«Входячи в такі простори, просто перехоплює подих», — ділиться враженнями з BBC австралійська фотографиня, авторка та режисерка Робін Лі.
Її нова фотокнига «This Creative Life – Fashion Designers at Home», яка вийшла друком цього місяця, демонструє на своєрідному «подіумі» 18 осель, що належать провідним постатям індустрії моди.
Кожен із цих дивовижних інтер’єрів, про які ми детальніше розповідаємо в цій статті, відображає унікальне бачення свого творчого власника — від стилю британської богемної аристократки до палаццо XIV століття у Флоренції, доповненого яскравими неоновими акцентами.
Вихід книги був зумовлений зацікавленістю Лі у першопричинах дизайнерської діяльності.
«Мене захоплює джерело творчого натхнення — звідки воно береться і чому людині так необхідно творити», — говорить вона.
Це видання, за її словами, досліджує «взаємодію між дизайном одягу та інтер’єром, і те, як вони насправді формують єдину візуальну мову».
Дизайнери одягу не лише носять створені ними речі, а й живуть у них. «Вони не бачать жодної межі між ними», — додає Лі. Для них одяг, який вони вдягають, і помешкання, де вони мешкають, є «частиною одного цілого».
Ознайомтеся з восьма інтер’єрами з цієї книги.
Еліс Темперлі
Автор фото, Robyn Lea
До маєтку британської дизайнерки Еліс Темперлі в графстві Сомерсет (Велика Британія), спорудженого в стилі епохи Регентства, ведуть доричні колони та величезна диско-куля.
Цю естетику в книзі характеризують як поєднання образу «богемної хазяйки маєтку» та «рокерки». Інтер’єр нагадує прогулянку між вішаками з її сяючими, розкішно вишитими сукнями. Усюди присутні золоті акценти та блиск, сміливі візерунки на тканинах, а також сукні, що, за словами Лі, «звисають, наче картини».
Це помешкання, «переповнене текстилем і кольорами… справжній вир вражень». У бібліотеці контраст кольорів створює куполоподібна стеля мармеладно-помаранчевого кольору, що височіє над диванами та кріслами глибокого королівського синього відтінку.
Візерунки та анімалістичні принти на оббивці меблів з’явилися завдяки співпраці з компанією Romo, що спеціалізується на текстилі та шпалерах: орнаменти та малюнки бренду Temperley London отримали нове втілення в предметах для дому, демонструючи природну гармонію моди та дизайну інтер’єру.
Тамазін Дейл
Автор фото, Robyn Lea
В оселях австралійської майстрині головних уборів Тамазін Дейл, розташованих у Мельбурні та Каслмейні, гармонійно поєднуються житловий простір і її твори.
«Вона захоплена речами, створеними вручну», — пояснює Лі.
Ще в юності Тамасін виготовляла різноманітні вироби власноруч і продавала їх на місцевому ярмарку ремісників.
Її помешкання відображають цю історію невпинної творчої праці. В інтер’єрі домінують натуральні матеріали солом’яного відтінку, що нагадують плетіння її капелюхів.
Так, на кухні можна побачити композиції плетених вручну кошиків та вінтажні стільці Марселя Брейєра з елементами плетіння з ротанга для сидінь і спинок.
По всій оселі розміщені її власні скульптури та керамічні вироби.
«Це ще раз підтверджує її потяг до тривимірної форми. Ви бачите не тільки інтерес до фактури поверхні, а й прагнення перетворити цю форму на об’єкт, що втілює її особисте бачення краси, — зазначає Лі. — Отже, чи йдеться про посудину чи головний убір — усе це походить з одного джерела».
Люк Едвард Голл
Автор фото, Robyn Lea
Люк Едвард Голл — багатогранна творча особистість і засновник модного бренду Chateau Orlando, заснованого у 2022 році. Він проживає в кам’яному фермерському будинку в Глостерширі разом зі своїм чоловіком, дизайнером інтер’єрів і меблів Дунканом Кемпбеллом, та двома собаками породи віппет.
Його дизайнерські проекти та колаборації живляться захопленням ексцентричними представниками британської аристократії — смугастими жилетами, майками з принтами, вельветовими піджаками та оксамитовими пантофлями.
Водночас цей стиль гармонійно поєднується з атмосферою його пасторального будинку в Котсволді.
Буфет з вінтажним посудом у їдальні, антикварна статуетка собаки зі Стаффордширу біля каміна та рожеві шпалери з квітковим візерунком у спальні — все це втілює ностальгічний образ Англії, що пронизує його творчість.
У своїй книзі він зазначає: «Межі між моєю роботою та особистим життям надзвичайно розмиті, і вся естетика зливається в одне ціле — саме так мені й до вподоби».
Лаудомія Пуччі
Автор фото, Robyn Lea
Легендарний італійський дизайнер маркіз Еміліо Пуччі (1914–1992) — справжня людина Відродження, що мешкала у палаці відповідної доби, — не обмежував своє творче бачення лише модою.
Він також створював парфуми та товари для дому, і навіть пробував себе в дизайні автомобілів.
За словами Лі, він був «одним із перших модельєрів, хто сформував цілісний бренд способу життя».
Коли управління справами бренду перейшло до його доньки Лаудомії, вона пішла ще далі: втілила яскраві геометричні принтові мотиви бренду — у улюблених кольорах Еміліо, фуксії та бірюзовому, — в інтер’єрі сімейного палаццо Пуччі у Флоренції.
«Вона дійсно перейняла бренд і спрямувала його в нову епоху, — каже Лі. — Мало хто наважився б торкнутися палаццо XIV століття й додати в нього стільки яскравості та колориту».
Джейд Голланд Купер
Автор фото, Robyn Lea
Оскільки батьки Джейд Голланд Купер займалися як сільським господарством, так і створенням одягу, цілком природно, що вона створює речі, натхненні британською сільською місцевістю: згадайте хоча б її твідові куртки, стьобані жилети чи одяг для верхової їзди.
Ця любов до природи та життя поза містом відчувається і в родинному маєтку, розташованому неподалік Челтнема, де вона проживає разом зі своїм чоловіком Джуліаном Данкертоном (співзасновником бренду одягу Superdry) та двома дітьми.
«Чи то я розробляю дизайн кімнати, чи саду, чи створюю предмет одягу — підхід залишається незмінним», — зазначає Голланд Купер у книзі.
Розташований на території площею 160 гектарів, цей будинок у неокласичному стилі, збудований із батського каменю, насичений елементами з натурального дерева, коричневої шкіри та зелені. Тут також є передпокій для перевзуття, де вишикувані в ряд чоботи Holland Cooper з овечою підкладкою.
Високі стелі та панорамні краєвиди візуально з’єднують інтер’єр із навколишньою природою.
«Вона живе своїм брендом і дихає ним», — зауважує Лі.
Гарі Грем
Автор фото, Robyn Lea
«Мені здалося, що час зупинився, коли я переступила поріг їхнього помешкання», — говорить Лі про дім, який Гарі Грем розділяє зі своїм партнером — художником, колекціонером і дизайнером інтер’єрів Шоном Шерером.
Грем відомий своїми унікальними виробами, що дарують нове життя старовинним матеріалам, тож цілком логічно, що він оселився в будівлі XIX століття, яка сама пройшла через багато трансформацій — від банку та пошти до універмагу, — а тепер наповнена вінтажними меблями та тканинами, що отримали друге життя.
Яскравим прикладом цього є вбудована в стіну спальна ніша.
«Тут така затишна атмосфера, чи не так? Так і хочеться туди заповзти, — розповідає Лі. — Дизайн цих шпалер він створив на основі візерунка зі старовинної керамічної посудини для імбиру. Той самий мотив він застосував і в деяких своїх моделях одягу. Все тут настільки гармонійно пов’язане».
Селіна Блоу
Автор фото, Robyn Lea
«Я не дизайнерка інтер’єрів», — підкреслює Селіна Блоу в книзі «This Creative Life», проте насичені барви її одягу з оксамиту, шовку та льону резонують з колористичними рішеннями в оздобленні її фермерського будинку в Глостерширі, побудованого 200 років тому.
Свою любов до яскравих кольорів Блоу пояснює впливом матері: їй бракувало насичених барв рідної Шрі-Ланки, тому вона наповнила ними родинну оселю.
«Гадаю, це завжди було моєю візитівкою: поєднання готичного стилю з виразними кольорами», — говорить Блоу.
Так, в ефектній синій ванній кімнаті чорна ванна на витончених ніжках стоїть поряд із погруддям, прикрашеним одним із її улюблених капелюхів від Філіпа Трейсі. На стінах розміщені маскарадні маски, що ніби уважно спостерігають за простором.
Незалежно від її професійного статусу як дизайнерки інтер’єрів, смілива естетика Блоу тут відчувається всюди.
«Потрібно чимало відваги та впевненості, щоб пофарбувати цілу кімнату в такий глибокий синій колір, — зазначає Лі. — А потім бачиш, що вона сама носить жакет такого ж відтінку».
Люсінда Чемберс
Автор фото, Robyn Lea
Лондонська оселя Люсінди Чемберс — співзасновниці модного бренду Colville та колишньої головної редакторки відділу моди журналу Vogue — втілює стиль максималізму та разюче контрастує зі сквотом, де вона мешкала у 1980-х.
Утім, дім досі зберігає богемний дух тієї епохи, що виявляється у поєднанні різнорідних тканин у вітальні та яскравих кольорових рішень. Тут всюди присутні характерні для Colville геометричні візерунки, натхненні подорожами, а головним пріоритетом, як і в одязі, є зручність.
За словами Чемберс, створення інтер’єру значною мірою нагадує підбір гардеробу.
«Спершу виберіть диван і стіл, а потім додавайте або прибирайте інші елементи, — радить вона, — так само, як ви добираєте сережки, намисто чи сумку».
Для Чемберс між цими двома сферами творчості не існує жодних бар’єрів.
«Ви прикрашаєте власне тіло так само, як і оселю, в якій живете», — стверджує вона.